2019年4月24日 星期三

Aura攝影研究所:進階攝影(前)



Mona_Lisa,_by_Leonardo_da_Vinci,_from_C2RMF_retouched


這是不需要相機的攝影課。







課名
大要
1. 如何精進構圖能力?
05.15(三),1900-2120

老師,請問提升構圖能力,可以看什麼書、什麼網站?」就和準備考試同然,這是學生最常提的問題。

但此問法並未必觸及核心,正確觸及解答之途在:先知道構圖需要什麼能力,才知道要吸收何種知識。

2. 如何突破瓶頸?
05.22(三),1900-2120

進階班同學最常提及的問題是:「老師,我創作上遇到瓶頸了,該怎麼辦?」這時不妨帶著問題與大家共同討論、亦可聆聽同學問題,集全班之力,以自由討論之形式,共同思索出新方向。

卡關的原因往往不是技術,而是心靈。當意念不受拘束後,作品也隨之奔放,這就是自由在創作的運用。

3. 文藝復興時期畫作賞析(前)
05.29(三),1900-2120


老師,為什麼突然變成藝術史了???

雖然很奇妙,但這就是本課程的核心──透過研究經典畫作來研究構圖。

文藝復興為近代歐洲藝術與知識的起源,本時期誕生了無數偉大的畫作。文藝復興時代的作品特別重視人性、構圖與實存感。

但文藝復興不會憑虛而至,本節先介紹文藝復興的先聲──拜占庭藝術。

4. 文藝復興時期畫作賞析(中)
06.05(三),1900-2120

攝影與繪畫同而不同之處,透過「取景」與「構圖」的差異得以彰顯。

坊間通俗介紹因循故舊、了無新意,唯獨教師以攝影學新聞學文學的眼光,帶領同學瞭解時代精神,亦即文藝復興為何「復興」之原因。

5. 文藝復興時期畫作賞析(後)
06.12(三),1900-2120


本堂介紹文藝復興三大家:達文西、米開朗基羅與拉斐爾。

課程中將先介紹各自的代表作,再以相同主題的畫作分析個人風格,並說明技法與意念對攝影的啟示。

7. 構圖與焦段(視角)
06.26(三),1900-2120

老師,如果我們是從文藝復興的經典畫作學構圖方法,那麼為何和焦段有關呢?」

這是很棒的問題。

我們在基礎攝影時提過,以焦段代替視角其實是便宜行事的結果,但這卻造成了更多誤會。

文藝復興時代當然沒有近代意義的攝影術,然而比較米開朗基羅的〈最後的審判〉與達文西的〈蒙娜麗沙的微笑〉就能解視角與構圖的關連性。

6. 實習
06.30(日),1400-1630

課前公布主題與地點

8. 檢討
07.03(三),1900-2120

對同學作品提出改善策略。



        瞭解文藝復興的名畫,對攝影來說真的有幫助嗎?」

        從最簡單的角度來說,通論是至少在構圖方面是值得參考的。

        的確,攝影的構圖技術的確從繪畫而來,但繪畫是從現實中萃取元素,與攝影的複製元素又有很大的不同,在實作上很難一概而論。

        從文藝復興三大家對聖母的描繪中,我們能發現最重要的是要有創作者自己的「型」。然而在機械複製的年代,不管用哪牌的相機,結果都相當類似,因故近代的潮流是以修圖達到與眾不同的結果。

        在與杉本博司的對談中,安藤忠雄提到:

我想利用代表20世紀的建築材料──水泥、鐵、玻璃等這些誰都能取得的材料,做出別人做不出來的建築。我抱持著這個精神,做出我所有的作品。我想攝影也是一樣,要用世界上每個人都有、每個人都能拍的相機,卻要拍出別人拍不出來的世界,我覺得是很困難的作業

        創作出屬於自己的作品需要何種準備?我想能由文藝復興三大家的軌跡給我們一些線索。

        這堂課不需要帶相機,但需要您的好奇心。




學費
新生6500、舊生5000
優惠一:05.12前,新生報名以舊生價計,每班限額3
優惠二:攜新生共同報名者,500。優惠一與二可同時使用。


地點
古亭站周邊,於確認報名回條中告知教室。

說明
衡量班級狀況與進度,可能修改或調整課程。
為求最佳效果,採小班教學額滿為止


報名表單:點此

報名或任何問題請:
a.
來信:michaelchen.sw@gmail.com
b.
私訊FB讀者團
教師將親自回覆。


延伸閱讀:





沒有留言:

張貼留言

歡迎留言。